《数字技术与艺术》是九州平台（广州）股份有限公司艺术与设计学院专业硕士研究生开设的必修专业核心课程之一，课程结合当下最新的数字技术，力求探索在科技迅猛发展的今天，“数字技术与艺术深度融合”这一全新领域的可能形态，以及这个领域的发展为当代科技创新、艺术形态发展变革、文化创意产业、科学普及等方面带来的全新可能。

本学期《数字技术与艺术》开课班级为研23级艺术2班，课程考核由两部分组成：1.基于传统文化《山海经》基因及元素的提炼与再创作，由学生独立完成；2.以对社会问题的探讨和实践为目的交互装置设计（融合·共生），由小组协作完成。

课题一   基于传统文化《山海经》基因及元素的提炼与再创作

本部分课题通过解析传统文化元素、神话故事、查阅相关资料等方法，利用Ai数字技术Midjourney及stablediffusion对《山海经》基因及元素进行提炼与再创作，并实现文化创意衍生。通过课题训练，可以帮助学生了解AI技术与设计实践之间的有效融合，理解技术进步对设计的提升作用。

课题二 交互装置设计

本部分课题以小组的方式展开，课题强调关注社会问题,强调带入性及叙事性的表达，通过影子、声音、图形、图像等多种表现方式呈现装置的互动从而进行人与人之间、人与社会之间、人与自然之间的互动，以期引起公众的共鸣，从而关注弱势群体、关注生活，改变我们的思考方式。

在课题进行中，授课教师李金泽老师强调：一文化性，强调传统文化的再创造与塑造，二是象征性，融入神话故事，提取象征符号进行设计表达；三是创意性，借助AI技术实现创意表达和特异性，并观察设计的过程与结果之间的关系，以此提升设计的价值；四是衍生性，设计中要注意观察生活中的事物和社会需求从而实现文化创意的衍生。

本次课程讲授过程中，穿插校外考察、专题设计、创意分析等实践实操内容，强化新理念新技术的应用和地域性传统文化的引导,强调对学生主动探索、研究精神及空间尺度的能力培养，促使学生在校期间关注社会问题，帮助学生加深新技术新理念的应用能力，学会借助新技术开展相关研究工作。